jueves, 26 de noviembre de 2009

reflexión final

Como el título de mi blog lo dice, yo llegué a Lima de intercambio. Mi camino hasta este punto ha sido un poco confuso porque siempre he sido el tipo de persona que planea un cierto plan de vida pero que lamentablemente o afortunadamente este cambia constantemente. En un principio yo tenía planeado hacer mi intercambio en la Universidad de Zaragoza, después pensé México, después Chile, pero finalmente terminé en mi país natal. Siempre he pensado que las cosas se dan por un motivo más grande el cuál no podemos comprender en un principio y esta es la única forma que puedo yo explicar por qué seguí el camino en el cual me encuentro.
Durante este ciclo he aprendido mucho y sorprendentemente las clases como esta y mi clase de historia del Perú (dos cursos que llevé porque no se abrieron los cursos de ingeniería civil que necesitaba) son en las que más he aprendido. Esta clase ha resucitado ese bichito que tenía cuando empecé mi carrera de ingeniería civil el cual me decía que de alguna manera tenía que ver la forma de llegar a ser arquitecto. Por ese interés es que decidí llevar talleres de arte a la par con mi carrera. Pero cuando llegué a Lima, ya después de dos años de estudiar ingeniería civil el deseo que tuve de ser arquitecta se había ido apagando mientras que se me presentaban otras oportunidades. Increíblemente, el día de mi orientación para este ciclo en la UPC me enteré que tenía que cambiar ciertas clases y ninguna de ingeniería civil encajaba en mi horario. Al no saber qué hacer, pregunté si había alguna clase en la facultad de arquitectura que encajará y así fue como terminé en Introducción a la Arquitectura. Algo similar ocurrió con Historia del Perú.
Como dije en un principio, en una de mis primeras entradas de este blog, quizás yo nunca llegue a ser arquitecto pero mi interés está presente y ahora, después de haber llevado está clase, más fuerte que nunca. No sé que me espera de ahora en adelante o al terminar mi carrera, lo cual ya siento se encuentra a la vuelta de la esquina, pero sé que el interés que ha generado esta clase afectará mucho mi decisión. Por otra parte el haber estado en el Perú me hace pensar que muy pronto estaré de vuelta, ya sea a trabajar o a enseñar a través del algún programa de intercambio (idea que ya me habían estado inculcando en mi universidad en Virginia). Pero es difícil para mí pensar en que sucederá, lo que sí sé es que creo que el haber venido ha sido una de las mejores decisiones que he tomado y lo que he aprendido ha sido de mucho valor para mi crecimiento personal como Peruana.

Les agradezco a todos mis profesores de este ciclo por esta gran experiencia.

oración de gastón acurio




Me tropecé con un correo conteniendo esta oración algunas semanas atrás y curiosamente tuve la oportunidad de leerla en voz alta mientras que esperaba junto a mi familia que mi hermana salga de una operación de apéndice. La verdad que cuando la leí me causó una emoción muy grande (y a todos los que estábamos ahí) ya que todo lo que se decía era muy real. El Perú es un país extremadamente rico y no se le puede pedir más a Dios para él, realmente lo tiene todo y es nuestro deber como peruanos forjar un futuro diferente para este, donde aprovechemos el regalo tan grande que es ser peruanos. El primer paso es apreciar esta grandeza que nos rodea y el segundo es lograr que esta se refleje en nuestro día a día. Todos podemos ayudar a crear un mejor país y por más que yo no viva acá siento también que tengo el deber como peruana de contribuir en esta labor, la labor de todos.

tesis


Si tuviera que hacer una tesis en el Perú para graduarme como arquitecta de esta facultad yo plantearía lo siguiente:

Una Planta de Tratamiento de Desagüe en Lima- Re-abastecimiento del Río Rímac

Sé que esto puede ser una obra más en el ámbito de la Ingeniería pero creo que es importante reconocer como arquitectos el gran problema sobre el bienestar de la población que genera el no contar con este tipo de planta. La idea, de hecho tiene que ser más estudiada para garantizar su factibilidad, pero lo que planteo acá es una primera idea.

El proyecto consiste en construir una planta, como las muchas que existen a nivel mundial que he tenido la posibilidad de visitar, que trate el agua de desagüe de Lima con un nivel de pureza que permita que esta sea revertida al Río Rímac cuesta arriba de la planta de tratamiento de agua potable. El agua de esta planta entonces sería reinsertada al Río Rímac y se le permitiría fluir por varios kilómetros antes de ser recolectada por la planta de tratamiento de agua. Este es un sistema de reciclaje de agua indirecto ya usado en muchas partes del mundo.

Ciertas consideraciones arquitectónicas que sería bueno tener en cuenta incluyen:

1) La planta no debe generar descomfort para los habitantes que la rodean, por tanto los procesos olorosos deben ser mantenidos bajo techo en avientes controlados para que estos pacen desapercibidos

2) La apariencia de la planta es importante. Ya en muchas partes del mundo se diseña una arquitectura especial de fachada para planta para que estas sean compatibles con el medio ambiente que las rodea. Por eso su capacidad de incorporación al lugar es un aspecto muy importante. Las plantas de esta naturaleza no tienen que “parecer” plantas, pero en cambio funcionan como planta y parecen “algo más bonito.”

3) Parte del planeamiento de una obra como esta es explicar sus beneficios y es tarea del arquitecto que el proyecto sea entendido y sustentado con la debida argumentación científica.

4) Esta obra es amplia y no se limita a la construcción de una planta ya que se requiere de estaciones en lugares claves de la ciudad que bombeen el desagüe hasta la planta. Estas estaciones deben ser diseñadas bajo el mismo concepto de camuflaje explicado en el punto 3.

5) La construcción de esta planta implica también renovaciones en el sistema de desagüe actual y grandes adiciones de tuberías recolectoras, proceso que debe ser planificado de manera ordenada para que afecte lo mínimo posible a la población urbana.



Arquitectura Peruana



Antes de salir de Lima y mudarme fuera, lo cual ocurrió cuando tenía 12 años, siempre veía a la ciudad como un lugar desordenado, poco bonito. Recuerdo andar en el carro mirando por la ventana cuestionandome por qué la gente en Lima tenía tan mal gusto y pintaba sus fachadas de colores tan poco combinables una con la otra, y porque todo era tan poco ordenado, poco estandarizado. Recuerdo haber recorrido el centro con uno de mis primos mayores quién, en un verano, cuando tendría apenas unos 9 años me llevó varias mañanas a conocer lugares en el centro. Mi perspectiva en ese entonces era que habían lugares muy bonitos pero que, según yo, habían otros que tenían que ser modernizados ya que en ese entonces yo asociaba el descuido de la arquitectura colonial como algo viejo que debía ser reemplazado.
A los 12 años salí de Lima a vivir en la utopía arquitectónica que yo tanto deseaba Lima fuera. Me mudé a una ciudad en los suburbios de Washington DC en el norte de Virginia. Ahí todas las casas eran más o menos iguales, sobre todo si se hallaban en una misma urbanización. No era permitido pintar (o más bien cambiar el “siding”) a un color que no esté dentro de la paleta de colores aceptados para mantener la homogeneidad de la urbanización. Los centros comerciales eran bastante parecidos unos de los otros. Todo era perfecto, bonito, agradable, placentero y lo adoré a un principio, y así como rápidamente me encantó, también rápidamente me aburrió. No tengo nada en contra de Virginia, es más, para mí es un lugar muy bonito y es el lugar donde pasé gran parte de mi vida y donde aún vivo. No obstante a Virginia le falta eso que tanto me desagradó de pequeña en lo que arquitectura se refiere: la mezcla entre lo colonial, lo criollo, lo nuevo, lo viejo, lo que no se terminó y lo que quizás nunca realmente se empezó, ese bello desorden que se llama Lima.
Después de 5 años en el extranjero regresé a Lima por primera vez, a reconocer mi ciudad, y el sólo pensar que el momento de regresar a mi “casa” de la infancia había llegado, me costó una lágrima en el avión cuando se anunciaba el descenso a la Ciudad de Lima y desde la ventanilla sólo se veía una neblina densa de un color semi-rojizo. En esas tres semanas tomé mil fotos de calles, edificios, lugares, todo lo que 5 años atrás había despreciado, me parecía hermoso. Vi a Lima con otros ojos y fue recién ahí que de verdad la pude admirar. Ahora que he tenido la oportunidad de estar en Lima por un amplio periodo, cosa que no me imaginé sería posible hace tan sólo un año y medio atras, he podido apreciar aún más la arquitectura Peruana. Al pasar por lugares como el Centro, Barranco o el Rímac donde hay aún casas de las épocas coloniales y post-coloniales, me da mucha pena ver que muchas no han sido conservadas. Veo su belleza en bruto y a la vuelta de la esquina veo lo que podrían ser. Por otro lado, me agrada mucho ver que hay mas construcción y que más edificios sean construidos para poder brindar vivienda a más gente, ya que hay que ser realistas, y la verdad es que Lima necesita crecer en alto para abastecer las necesidades de la población; pero al mismo tiempo los proyectos que mas me agradan son esos que en zonas residenciales de viviendas unifamiliares evitan construir edificios muy grandes que rompan el perfil de la ciudad, pero que en vez se acoplen al perfil del barrio que los rodea. También es alentador ver obras públicas en múltiples partes de Lima, y que se esté intentando estandarizar el transporte, lo cual es básico para el buen funcionamiento de toda ciudad (y espero que está vez el intento funcione). Ya no me molesta ver contraste de colores en las fachadas, es más lo veo como un aspecto bonito y peculiar de Lima y aparte beneficioso para combatir ese polvillo que nos rodea y se ve tan mal en las fachadas blancas que no se mantienen limpias. Ahora tampoco pienso, como antes pensaba, que los pueblos jóvenes e invasiones deben ser intervenidas bruscamente pero que sino estas deben ser incorporadas dentro de la ciudad como parte de la misma y mejoradas usando conocimientos de planeamiento urbano para garantizar el bienestar sus habitantes. La respuesta a esta problema no la tengo clara aún per espero que algún día esta surja en mi cabeza con más claridad.
Pienso ahora que la tarea del arquitecto Peruano de construir la arquitectura del futuro de este país se basa en que todo arquitecto primero aprenda a apreciar la arquitectura Peruana y sepa distinguir entre las bellezas y los problemas de la misma. Se tiene que ver la arquitectura de una manera positiva y como un instrumento para el cambio. El arquitecto Limeño debe saber que Lima es bella, y eso hay que siempre mantenerlo claro, pero que al mismo tiempo necesita cambios arquitectónicos importantes para asegurar el bienestar de TODOS sus habitantes. Ideas para el cambio que se me cruzan por la cabeza rápidamente incluyen: el compromiso en la restauración y preservación del patrimonio histórico nacional en el cuál se restauren estas hermosas fachadas coloniales y en el interior de estas los espacios puedan ser usados de manera funcional (como en el caso del Metro de Barranco), incorporar los pueblos jóvenes a la ciudad y aliviar el problema de la vivienda, empezar a introducir una arquitectura verde, y finalmente, por encima de todo, dejar de pensar un poquito en uno mismo y pensar más en lo que uno puede hacer como arquitecto de esta gran ciudad.

materiales


En las clases de materiales que he llevado como parte de mi carrera y después de haber escuchado en clase sobre los mismos, llego a reflexionar que el conocer los materiales indicados toma mucha investigación del lugar y más aún ahora que debemos considerar las opciones que son más beneficiosas para el entorno de la edificación. Es muy beneficioso sentar cabeza sobre este tema en etapas tempranas de la carrera ya que es muy fácil perderse en el diseño dejando el tema de los materiales al lado. Por mi parte he leído artículos de nuevos materiales beneficiosos pero me pareció muy interesante la propuesta de incorporar también aquellos que están más cerca al lugar de construcción y de esta manera ver la sostenibilidad de ellos de otra manera.


masa, proporción, espacio y volumen

Tuve la suerte que justo el fin de semana anterior a la clase sobre Seoane me di un paseo por el centro de Lima y pasé por el antiguo Ministerio de Educación. Al pasar en el carro el edificio llamó mucho mi atención y le pregunté a mi papá que era. Mi mamá curiosamente fue la que respondió diciendo que era el antiguo Ministerio de Educación donde ella había trabajado mucho antes de que yo naciera. Me dijo que era un edificio muy “lindo” por dentro y bastante impactante por su arquitectura. Cuando escuchaba sobre Seoane y la arquitectura Peruana moderna, se me venía a la mente no sólo este edificio sino muchos (los cuales no sabría señalar bien) que he visto a lo largo de mi infancia hace ya muchos años atrás cuando aún vivía en Lima. Me acuerdo de que de pequeña siempre me impactaba ver las densas columnas en los edificios, voluminosos muros y un sentido de pesadez. Por más que no sepa decir en dónde exactamente vi esto, y esto es probablemente porque lo debo haber visto en varios lugares, de chica y sin saber nada sobre la arquitectura, estos me llamaban mucho la atención. Ahora que analizo en retrospectiva, me doy cuenta que esto que se me había grabado en mi mente eran las características de lo Peruano en la arquitectura, algo que después de haber estado fuera y haber visitado muchas ciudades no lo había vuelto a ver con tal claridad. Ahora que recuerdo, uno de los lugares en los que vi una de estas grandes y pesadas columnas fue en el antiguo consultorio de mi pediatra, ubicado en algún lugar cerca al centro de Lima que no recuerdo bien, pero que era un edificio ni muy antiguo ni muy reciente a principios de los noventa. Las columnas, de gran diámetro tenían un acabado como de pequeña piedritas puestas en la superficie, algo que ahora también veo como un acabado peculiar en la arquitectura peruana. No sé por qué aún conservo tales recuerdos, pero me alegra que después de haberlos tenido ahí flotando sin sentido en mi cabeza, ya puedo en ellos hallar un cierto sentido arquitectónico.

el constructor


Piano se dice llamar un constructor porque según él, el ser un constructor la principal tarea del arquitecto, tarea que después debe ser complementada por esa de un poeta y un humanista. Él busca una arquitectura que se comprometa con la realidad y está consciente que el arquitecto debe ser artista y científico a la vez. Pero quizás lo que más me motivo de este arquitecto, más allá de la belleza y particularidad que presentan sus obras es su compromiso con el entorno y el medio ambiente. Para él la construcción verde es una realidad de nuestra época que debe ser incorporada en la buena arquitectura. Para él lo verde no limita, más bien es un aspecto más dentro del deber humanístico que de por sí la arquitectura tiene con las personas. Una obra que es consciente de lo ambiental no tiene que ser fea, y en estos tiempos es importante considerar el impacto al medio ambiente de cada edificio, hacerlos uno con la naturaleza. Esto para él no es un plus a la arquitectura sino un deber del arquitecto. Por esto es que miró con admiración la obra de Piano y su ideología. La verdad es que en nuestros tiempos el compromiso con la naturaleza es pieza clave para el sobrevivir de este planeta y que para cada parte del mundo este compromiso se manifiesta de distintas maneras en la arquitectura. La arquitectura verde depende mucho de las condiciones y necesidades ambientales del lugar donde se construye por eso con ella se requiere un mayor conocimiento de los recursos y materiales, de las personas y del entorno del lugar. Fue muy alentador escuchar que uno de los grandes de la arquitectura contemporánea tenga tan en claro la importancia del medio ambiente en sus obras.

"between humanism and materialism"


Aalto se preocupó principalmente por establecer una unidad armónica y estética con una arquitectura que no está concebida para impresionar o sorprender sino para encajar en su entorno de una manera especial. No hay cómo negar que Aalto se identificó con el lugar de su obra de una manera especial, Finlandia es su obra. El incorporó el estilo moderno al lugar, Finlandia, porque según él, el lugar y la obra no podían estar desconectados. Aalto también se preocupó del porqué del comportamiento humano, del individuo como parte de la obra y que como arquitecto era su misión lograr mejores condiciones de hospedaje para todos. Aalto se preocupa por el bienestar de los ocupantes como parámetro para su obra y la importancia de este factor en la buena arquitectura. Sus obras son únicas; inspirado por el collage, su deseo de usar los materiales existentes de una forma humana, su afinación por el lugar y su preocupación por el bienestar humano hicieron que sus obras fueran incopiables.
El quería crear un paraíso en cada obra, fue un verdadero arquitecto idealista.
Lo más resaltante para mí fue que de todos los arquitectos que hemos estudiado, a mi parecer Aalto no es sólo el que más se conectó con el lugar, sino que también el que más se preocupó de un elemento principal en la arquitectura el factor humano.

"less is more"

Minimalista por ideal y extremadamente cuidadoso por los detalles, dos de las más importantes características de van der Rohe. Él creía que lo más importante se reposaba en esos detalles técnicos invisibles que contribuían a la función del edificio pero que nunca lo material sea lo que protagonice la obra. Su filosofía quizás tenga sus raíces en su infancia ya que su padre fue un ceramista que trabajaba en obra y por tanto se encargaba de los detalles. Su objetivo era simple: hacer sensible el espacio y establecer las referencias que ordenen su percepción visual. Fue criticado por los que creen aún que sus obras son frías y aclamado por los que creen que ha logrado capturar la esencia de su arquitectura, sin embargo, su trabajo ha sido una contribución importante al modernismo temprano y su filosofía de minimalismo ha servido de inspiración para muchos arquitectos como Luis Barragán y Tadao Ando.
Buscando un poquito más sobre van der Rohe encontré esta frase que me gustó mucho y muestra la importancia de los materiales en su filosofía de arquitectura, como estos están ligados al espacio que se va a crear así como estos en sí tienes su identidad y la importancia de conocer e interiorizar el edificio a construir.
"Each material has its specific characteristics which we must understand if we want to use it... This is no less true of steel and concrete [than of wood, brick, and stone]. We must remember that everything depends on how we use a material, not on the material itself... New Materials are not necessarily superior. Each material is only what we make of it... We must be as familiar with the functions of our buildings as with our materials. We must learn what a building can be, what it should be, and also what it must not be... And just as we acquaint ourselves with materials, just as we must understand functions, so we must become familiar with the psychological and spiritual factors of our day. No cultural activity is possible otherwise; for we are dependent on the spirit of our time."

“otros...consideran la búsqueda de la belleza uno de sus principales objetivos y, apoyados en la técnica más depurada, hacen su arquitectura"

Todavía no se por qué tardé tanto en reflexionar sobre Niemeyer, pero lo que sí sé es que no fue porque este me inspiró menos que los otros arquitectos. Al ver el documental, su técnica de trazos simples, de formas que se contrastan, tensionan y a la vez complementan, sus inspiraciones, y su gran visión, en general, es fácil identificar por qué su larga carrera es digna de admirar.
El extracto de su discurso en el título describe tanto, a mi parecer su obra, como este otro del mismo discurso
“otro, como nosotros, ven la arquitectura como invención y obra de arte, cuando crea sorpresa, belleza y fantasía”
Niemeyer es un arquitecto artista y pensador. Creyente firme que la inspiración viene del conocimiento y aprecio a otros artes, a formas naturales y a la belleza. Reconoce que el dibujo es clave y que no todos pueden ser verdaderos arquitectos.
Su obra en Brasilia es realmente inspiradora y sus edificaciones alrededor del mundo no se quedan atrás.

Lima es un dibujo...






Me hubiese gustado colgar más dibujos de Lima pero no llegué a dibujar tanto como hubiese querido. De hecho que esto no significa que ya dejaré de dibujar lugares porque haciéndolo logré a interiorizarlos mucho más (y me ayudó a mejorar mi orientación en Lima…que no es muy buena aún), aparte lo mejor fue que sentía una tranquilidad al sentarme a dibujar. Sé que ahora que termine clases saldré a pasearme como turista aún más en este mes que me queda antes de regresar a DC y tendré la posibilidad de dibujar más. He pensado también hacer lo mismo con lugares en DC que visito con frecuencia y NYC a donde voy bastante seguido también.

martes, 10 de noviembre de 2009

capilla humana

El proyecto de la capilla humana fue muy interesante ya que nos forzó en grupo a idear una manera de construir una capilla con nuestros cuerpos, de manera que esta sea un lugar de reflexión y que los elementos (los cuerpos) actuen de forma estructural y que también controlen la forma de la capilla. Teníamos que considerar la luz, el espacio, la función, y aprender a controlar nuestros cuerpos de una manera distinta. Entonces, por más que conocíamos muy bien las limitaciones y capacidades de los materiales, era dificil adaptarlos a trabajar en conjunto para crear un espacio. El primer intento fue erróneo por mucho factores. No teníamos una coherencia en nuestra estructura y forma, y el espacio era desordenado. La tensión de las personas por estar en posiciones incómodas creaba tensión dentro del espacio cuando en realidad la capilla se supone debería generar un espacio de relajación y reflexión. Estos errores combinados con el hecho que nuestra capilla no tenía un techo definido nos forzó a replantear el espacio. Al día siguiente el grupo se reunió de nuevo, temprano en la mañana e intentamos armar la capilla nuevamente. Decidimos que el lugar que elegimos era bueno y cada una trajo diferentes ideas después de haber reflexionado sobre el proyecto. Llegamos al acuerdo de formar dos estructuras para las paredes, una al frente de la otra. Las que se encontraban en el alto reliebe del terreno se paraban de manera equidistante una de la otra sosteniendo el techo de chalinas y dejando pasar luz entre ellas. Al frente se armó una pequeña pirámide humana con cuatro chicas arrodilladas y dos paradas encima de sus espaldas. Estas sostenían el otro extremo del techo de chalinas. También el medio de ellas se formaban espacios por donde entraba la luz de manera distinta, en forma de estrella. En la parte posterior me encontraba yo, con mis muletas cuebietas en chalinas y formando una especie de cruz humana. Yo unía las dos paredes y así mismo las paredes me sostenían ya que mis muletas no estaban apoyados. Finalmente decidimos que debíamos vestirnos de blanco para crear paz al interior de la capilla y usar chalinas de colores para insentivar un ambiente de felicidad al mismo tiempo. El resultado fué el siguiente:

proyecto capilla, reflexión.

Lo que me he dado cuenta estas últimas semanas es que mi idea inicial de la capilla en la UPC tenía muchas errores. No había considerado el espacio en la Universidad en si, la funcíon la tenía clara pero pero no le dejaba que esta forme parte de mi diseño, la estructura no tenía voz propia, y en fín había caído en el error que es considerar sólo la forma, y nada más. Por eso es que estas últimas semanas he estado pensado en cómo lograr corregir estos errores. Me paseaba por la universidad observando en donde podía ubicar esta capilla, sus dimensiones reales, su estructura, su función. También me fuí imaginando las otras variables como la luz y la comodidad. Al final, he logrado llegar a otro diseño que voy a escanear en estos próximos días que, según lo que he aprendido, es mucho mejor a las ideas que presenté en el post anterior.



Mi nueva propuesta de capilla es un espacio más pequeño, lo ubico en el pequeño cuadrado de gras que se encuentra a la derecha de la entrada principal cuando entras a la universidad. Este espacio es comúnmente usado para eventos con toldos y demás. Es pequeño sí pero el diseño que he propuesto arriba es de pequeña proporción. Sólo un pequeño altar cuadrado en el medio y cuatro banquetas rodeándolo. El techo es una cúpula triangular/hexagonal de ventanas con acentos estructural de metal lo cual genera amplia luz natural. Las paredes laterales son inclinadas hacia adentro y deberán ser construidas de un material nuevo en el ámbito de tecnología del concreto en Sudamérica llamado concreto celular. Este material es mucho más ligero y trabajable y es especialmente sostenible en áreas húmedas. Sus beneficios son amplios e incluyen su capacidad de ser penetrable al ambiente cosa que el aire fluya a través de él (la estructura respira), mantiene temperaturas interiores muy bien por lo que no sería necesario el control de temperatura interna, es sismo-resistente y es moldeable a diferentes diseños arquitectónicos ya que viene pre-fabricado de acuerdo a las especificaciones de los planos. El plano de planta de la capilla muestra la sugerencia que se planten pequeños árboles alrededor de esta. La parte del techo que sobresale en la entrada y la parte posterior serán implementadas como pequeños techos verdes. La iluminación artificial será mínima ubicada en la parte del piso en las cuatro esquinas como se muestra en la planta interior, así creando un efecto de iluminación opuesta a la de la luz del día con el fin de crear un ambiente diferente en la capilla de noche. La entrada se extenderá fuera de este pequeño terreno ocupando parte de la vereda pero esta intervención será mínima. Las paredes de esta entrada serán de ventanales similares a los del techo y la entrada pared frontal será similar a las paredes inclinadas ya descritas. La puerta será de madera oscura y el sobrante del este mismo material será usado para la elaboración de las banquetas. La capilla muestra símbolos católicos ya que esta fue mi idea inicial pero si estos fueran removidos, el ambiente podía ser considerado uno de reflexión libre de afiliación.

jueves, 15 de octubre de 2009

proyecto


El proyecto es el proceso mediante el cual se hace arquitectura. Es de suma importancia entender que implica el proyecto. El proceso comienza en la idea y puede durar mucho tiempo ya que un proyecto arquitectónico no está terminado hasta que la edificación esta puesta en uso y es satisfactoria para el cliente. Lo importante en el proyecto es saber organizarse bien y tener en cuenta el tiempo con el cual se cuenta.
En clase me di cuenta que me fue difícil lograr una idea concreta en sólo cinco minutos. Me hizo acordar mucho a mis clases de taller de arte. Tanto en dibujo/pintura y escultura siempre era la que más se demoraba en concretar la idea para cada proyecto y la que menos avanzaba en la primera clase. Creo que esto se da en mi caso porque siempre tengo muchas ideas pero las voy filtrando poco a poco hasta llegar a la cual quiero ejecutar, que muchas veces es una mezcla de todas. Por eso, es que yo estoy consciente que a veces tengo que organizarme de una forma diferente dándole más tiempo a esta parte.

soy de aqui y aqui pertenezco


Los baños termales de Peter Zumthor son impresionantes no sólo porque cumplen su función y crean un ambiente relajado para los que lo visitan sino porque estos también se adaptan al lugar donde están ubicados y tienes una estructura muy bien planeada. Con esta obra Zumthor recalca la importancia de construir de una manera que la edificación parezca pertenecer al lugar donde está construida, como si esta fuera parte de este espacio y no algo que haya sido forzada allí. Por otro lado, Zumthor muestra una gran conciencia estructural diseñando un sistema de losas suspendidas por cables de acero tensados. Esto crea un gran efecto en el interior porque permite iluminación natural al interior.